Спектакли / Театры

Она – дочь богатых родителей, талантливый художник, «бунтарка» и свободолюбивая личность. И Мелисса становится прекрасным художником, став взрослой. Он – сын из обычной американской семьи, страстно желающий «служить на благо общества», идущий к своей мечте по правилам, прописанным обществом. И Энди становится сенатором, став взрослым.
У каждого своя жизнь и своя карьера. Но счастливы ли они? Можно ли сохранить свою первую любовь и пронести это чувство через всю жизнь? Не разрушат ли настоящую любовь ревность и зависть, время и расстояния, предательство и оскорбления, радость и беда, потери и разлуки?
Это спектакль о мужчине и женщине, которые полюбили друг друга с первого взгляда и пронесли это чувство через всю свою сложную жизнь.

«Люблю и ненавижу» — это первый опыт актёров Кинешемского театра выразить себя исключительно на языке пластики. В этом танцевальном перформансе театр пытается исследовать нюансы отношений между мужчиной и женщиной — нежность и страсть, флирт и ревность, любовь и ненависть — от первого знакомства до святого акта рождения ребёнка. Музыкальная основа спектакля включает в себя разнообразие музыкальных стилей – от классических образцов до примеров ультра-современного звучания. Танцевальные и пластические миниатюры придуманы и созданы режиссером-хореографом в сотворчестве с молодыми актёрами театра.

Пик популярности музыкального творчества Дмитрия Чижова пришелся на конец 80-х и 90-е годы. Однако и сегодня его песни можно услышать в эфире современных радиостанций.

Ребята встретятся с хорошо известными им и их родителям забавными персонажами: добродушным котом Леопольдом, серым и белым мышонком. Мышата как всегда будут проказничать, а кот Леопольд скажет свою любимую фразу: «Ребята, давайте жить дружно!»
Если вы готовы поддержать кота Леопольда, скорее спешите на спектакль и не забудьте привести с собой мам и пап, бабушек и дедушек!
Инсценировка, режиссура и сценография Олега Коновалова

Источником сюжета «Бесприданницы» А.Н.Островского послужила криминальная хроника Кинешемского уезда. Благодаря перу великого драматурга  убийство из ревности превратилось в историю любви, предательства и смерти. Историю о том, что в мире,  где все сводится к формуле «товар-деньги-товар», не остается места простым человеческим чувствам. Историю, которая волнует  сегодня не меньше, чем вчера. Историю, которая останется актуальной до тех пор, пока существуют мужчина, женщина  и … деньги.Режиссёр-постановщик: Засл.арт.РФ Навталья Тимофеева

В этом произведении сочетаются драматические, мелодраматические и комедийные мотивы. Жених и невеста, преуспевающие деловые люди, волей обстоятельств побуждены предложить случайному встречному - уже немолодому мужчине странного поведения - быть свидетелем на их свадьбе. Чтобы посмеяться над мужчиной и заодно поразвлечься, молодая пара просит его рассказать о женщинах, которых он любил. Результат развлечения оказывается довольно неожиданным. Отношения между всеми тремя становятся напряженными. Эта встреча решительно меняет судьбу каждого из героев. Чистота души, интеллект, чуткость, способность к глубокому чувству торжествуют над рационализмом и сухой практичностью.

Режиссер Заслуженный артист РФ Владимир Кочержинский
Спектакль поставлен по пьесе в стихах «Теремок» известного детского писателя Самуила Маршака, созданной им на основе русской народной сказки. Именно такие простые творения русского фольклора наиболее ясно дают детям представление о том, что такое добро и дружба, честность и справедливость, смелость и находчивость.
Кто, кто в теремочке живет? Кто, кто в невысоком живет? А живет в нем дружная компания: Лягушка, Мышка, Петух и Ежик, которая победит и волка, и медведя и лису, и останется себе жить-поживать и добра наживать. Веселый красочный спектакль, несомненно, порадует нашего зрителя и расскажет о том, что дружба побеждает все невзгоды и напасти.
Мисюра, Татьяна Грубинка

Смешная, грустная, теплая и насыщенная чувством пьеса, отличающаяся тонким пониманием человеческого сердца и предоставляющая великолепный материал для актеров. Сюжет: Уже немолодой цирковой силач, снимающий комнату у одинокой женщины, влюбляется в нее. Устав от бродячей жизни, он хочет оставить навсегда цирк, жениться и начать новую жизнь, мирную и спокойную, в собственном доме. Женщина также устала от одиночества. Счастье казалось таким близким…

Как часто вы в своей жизни ссоритесь с тещей? «Никогда», - скажут некоторые, а многие подтвердят: «всегда».
Сюжет этой комедии прост и банален. Но будьте бдительны, иначе судьба сыграет с вами злую шутку, а, может, и не злую. Впрочем, судить вам!..
продолжительность спектакля 1 час 15 минут
Режиссура и сценография:
Анна Коновалова
В спектакле заняты артисты:
А. Дрягин, А. Росс

Вечер музыки и поэзии
Стихи Марины Цветаевой, романсы и песни XX века
Постановка и сценография Элины Манаповой
"Мотивы на тему любви" - это попытка поговорить со зрителем о женщине в таком проявлении как любовь, через поэзию Марины Цветаевой, романсы и песни двадцатого века. Тема любви – огромна, разнообразна и неисчерпаема, как море. Любовь – это и радость, и наказание одновременно. Более того, она необъяснима. От этого ещё больше притягательна...
Актриса Элина Манапова
Музыканты Софья Смиренная и Андрей Дозин
Актриса Кинешемского драматического театра им. А.Н. Островского Элина Манапова со спектаклем «Мотивы на тему любви» завоевала Гран-при Первого областного фестиваля-конкурса моноспектаклей «Я – Театр!», который проходил в Иванове в октябре 2018 года

Эта история про обыкновенного мальчишку – озорника и фантазера, которому предстоит попасть в сказку и встретиться там с настоящими сказочными героями – Кощеем, Лешим, Бабой Ягой и помочь Волшебнику. А что с ним произойдет, вы узнаете, посмотрев наш спектакль…
Режиссура и сценография Олега Коновалова

«Две равно уважаемых семьи» враждуют не первое столетье. Вражда и ненависть разлиты в воздухе. Поэтому удивительно, что среди жестокости рождается нежная, но безмерно сильная любовь, которая преодолевает многовековую вражду двух семейств Монтекки и Капулетти. Но гений Шекспира дает нам подсказку, которую вы, уважаемые зрители, увидите в финале спектакля. Пластические сцены, свет, придающие таинственность и фатальность всему происходящему, и музыка насыщают спектакль эмоциями и позволяют зрителям увидеть знакомый сюжет с другой стороны.

Спектакль “Чудеса добра” о том, должен ли человек стесняться совершать добрые дела. В наше современное время доброта – понятие полузабытое. Cпектакль как раз и рассказывает о том, что доброта к своим друзьям и близким и даже к врагам способна совершать большие чудеса: злой человек становится добрым, некрасивая девица превращается в красавицу, зло всегда превращается в добро. Тот, кто совершает добрые дела, сам становится cильным, красивым, добрым и мужественным.
Режиссер-постановщик Геннадий Карпов
Художник-постановщик Габриэлла Ижевская
премьера состоялась 24 декабря 2013 года

«На бойком месте» — комедия Александра Николаевича Островского. Впервые напечатана в 1865 году.
Действие происходит на большой дороге среди леса и на постоялом дворе под названием «На бойком месте».
Вукол Ермолаевич Бессудный устроил свой постоялый двор: днем — хлебосольный хозяин, ночью — разбойник и вор. Привечает он богатых купцов, опаивает сонным зельем и грабит их на лесной дороге. Его жена Евгения Мироновна, как только Бессудный уезжает на свой ночной промысел, принимает в горнице любовника — молодого барина Миловидова. Сестра Бессудного Аннушка тоже влюблена в красавца помещика Миловидова…

Яркий, искрометный, музыкальный современный спектакль про любовь! У главы мыловаренной фирмы сынок не хочет учиться, а хочет жениться. Но грозный папа угрожает даже ссылкой в далекую колонию. Но уже поздно: у юного сыночка появилась КРОШКА, о чем с милой улыбкой сообщила очаровательная Лулу. Как скрыть от папы появление Крошки, где взять деньги, чтобы откупиться от Лулу? У юного ловеласа голова идет кругом.

20 февраля в 18:30 вновь на нашей сцене уже полюбившаяся кинешемцам
московская группа "САДко" с новой программой "10 лет вместе"
Красивые, задорные, позитивные и талантливые ребята подарят праздник всем.
Билеты скоро поступят в продажу)))

Марк Камолетти (1923-2003) по образованию был художником-графиком. В определенный момент он ушел из профессии и целиком посвятил себя драматургии и театру. Автор 18 пьес, поставленных во многих странах мира, его имя стоит в ряду выдающихся французских комедиографов. «Боинг-Боинг» - одна из легенд французской театральной культуры второй половины XX века. Это символ французских шестидесятых, такой же, как, например, «Шербургские зонтики». «Боинг» сыгран по всему миру в общей сложности более 18000 раз, поставлен более чем в 55 странах мира и занесен в Книгу рекордов Гиннеса в качестве самой часто исполняемой французской пьесы. Сам Камолетти объяснял успех своей пьесы тем, что ему удалось скомбинировать две простые, но очень важные вещи, свойственные каждому мужчине, - полигамность и романтическую любовь к полетам.

В чем же успех этой пьесы на протяжении более чем 50 лет? Конечно же, в легком французском юморе. Весьма непринужденно спектакль рассказывает о романе импозантного парижанина Бернара одновременно с тремя молодыми и очаровательными стюардессами, которые летают на разных авиалиниях. Это обязывает главного героя подстраивать свою жизнь под расписание прилета и отлета своих «невест». Но нельзя все предвидеть заранее. Рано или поздно в любом отлаженном графике встреч могут произойти сбои. И вот здесь-то, и начинают происходить курьезные и одновременно забавные ситуации с современным Казановой. И если бы не преданность друга и служанки, неизвестно чем бы все закончилось...

Время, наверное, сейчас такое… Суетное, торопливое, прагматичное, слишком материальное. Хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд…
В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди, по случайности попадая в чужой дом, оказываются в гуще событий. История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит…к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни!
Спектакль рекомендован для семейного просмотра.
Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям. Молодежь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они ни были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей.
Режиссер-постановщик Владимир Бровкин (Москва)
Художник-постановщик Владислав Фролов (Москва)

Веселые и забавные скоморохи расскажут вам необычную сказку о маленькой, капризной царевне, которая увидела со стороны все свои недостатки и поняла, что добрая душа важнее красивой внешности. Герои сказки научат маленьких зрителей доброте, любви и пониманию, и вместе с ними посмеются над глупостью, заносчивостью и высокомерием . Задорные песенки, смешные танцы, яркие образы и костюмы не позволят заскучать ни взрослым, ни детям.